日本作為一個貧銅國家，對于銅器尤為珍惜，遇到中國明清時期的銅器——宣德爐，甚至是以五體投地，叩首對待，體現出他們對于匠人精神的尊重。
隨著近現代工業發展而伴隨的審美提高，江戶末期明治初期以來，在學習中國鑄銅工藝的過程中，他們的銅器鑄造工藝也取得了空前的發展。
除了藏六、逐齋、中川凈益這些數百年傳承的鑄物名家。更有許多名家屢屢鑄造輝煌，澆筑的銅器，在他們的基礎上高屋建瓴，締造出日本銅器鑄物行業的輝煌：
波多野正平
波多野正平非但是鐵壺鑄造高手，對于銅器的鑄造也絲毫不遜色。而這樣的名家，其鐵壺作品屢見不鮮，銅器卻更加稀有，也具備更高的收藏價值。
初代波多野正平，生于江戶1813年，卒于明治1892年。初代波多野正平是脫蠟法的創始人。
它的鑄物取自中國青銅器蠟鑄手法，早年與日本文壇巨匠賴山陽等名家合作，初代波多野本人亦是文壇才子，專門為文人制作雅器茶具。
十四代金谷五良三郎
十四代金谷五良三郎，昭和七年(1932)出生于京都，師事于父親也就是第十三代金谷五良三郎。
昭和六十四年(1989)繼承為第十四代金谷五良三郎，目前任京都金屬工藝監事。金谷家是著名的金工的始祖是江戶初期立業的金屋家，后來在明治六年，約第九代起，變成金谷氏。
根據文獻顯示，金屋家曾為豐臣秀吉的遺臣安藤某之子工作，而有了通稱[五郎三郎]，法號[道圓]，在寬永年間來到京都，從事銅器鑄造。
金屋家對銅器的鑄色有獨具的功夫,世人并將此特別稱為[五郎三色],而之后的金屋家一直到金谷家，每一代的通稱都是[五郎三郎]，其中值得一提的第九代金谷五良三郎，對鑄型雕鏤銅色有者相當精細的技巧。
金谷家的作品涵蓋許多茶道具，不僅是鐵器，也有許多銀器。第十四代金谷五良三郎仍是依循著自古流傳的作工與態度，作品也散發者傳統工藝的藝術之美。
土屋宗益
初代土屋宗益是初代本間琢齋的高徒。
他的銅器蘊含著深厚的傳統器物底蘊，繪畫的層次，紋飾都極為考究，與傳統工藝鑄物一脈相承，他線刻追求的是對古典器物的最大還原與傳承，細膩舒暢，線條簡朗，卻刻畫出了走獸神態，與花卉的清雅。
米田秀保
日本金工大師。日本金工大師米田秀保:原名米田保夫，號秀保。米田秀寶的鑄物，深得藏六研究中國青桐器皿之精髓。
其紋飾，造型均更瑧佳境。既是在創新出新的紋飾搭配，遠看卻又十分的古遠之感，不會顯得突兀。是在傳統基礎上的在創造。
市橋鷺山
市橋鷲山是佐渡同期的代表人物。本名康，明治25年（1892）8月7日出生于佐渡郡澤根町。
在初代宮田藍堂學習了師事蠟型斑紫銅的技術，之后成為岡崎雪聲的門人。
